Звёздный дуэт группы Этери Тутберидзе - Александра Бойкова и Дмитрий Козловский - провёл несколько недель в Монреале, в знаменитой Ice Academy of Montreal. Это одно из сильнейших хореографических и тренерских объединений в мире танцев на льду, и именно там российская спортивная пара решила поставить свою новую короткую программу у Ромэна Агенауэра. Поездка получилась не просто рабочей, а по-настоящему переломной - как в творческом, так и в профессиональном смысле.
Почему именно август и как вообще удалось поехать в Канаду
Планировать канадскую историю ребята начали ещё весной.
Дмитрий рассказывает, что ключевым фактором были визы:
- Мы начали оформление ещё в апреле. Нас сразу предупредили: процесс долгий, от трёх до пяти месяцев. Понимая эти сроки, мы сознательно выбрали конец лета - август - чтобы к этому моменту быть уверенными, что паспорта с визами на руках и поездка не сорвётся.
Фактически всё вышло куда быстрее: уже в середине мая паспорта вернулись с готовыми визами. Но изменить договорённости с Ромэном было уже невозможно - его расписание, как и расписание всей академии, забито на месяцы вперёд. В результате пара всё равно отправилась в Монреаль в изначально намеченные сроки.
Саша подчёркивает, что без поддержки их главного тренера поездка могла и не состояться:
- Мы очень благодарны Этери Георгиевне за то, что она помогла нам реализовать этот проект. Это было серьёзное организационное и творческое решение, и она нас в нём поддержала.
Канадский тренировочный ритм: рано встали - рано отработали
Одна из первых вещей, которая бросилась им в глаза, - иная структура тренировочного дня.
Саша объясняет:
- Там всё выстроено чётко: ледовые и зальные тренировки заканчиваются к четырём часам дня максимум. Но начинается всё очень рано - в 7-8 утра. Сессия на льду длится примерно час сорок пять, потом 15 минут заливка, и снова час сорок пять. Ты постоянно в тонусе, но при этом нет ощущения бесконечного "доделывания" до позднего вечера.
Дмитрий дополняет:
- Самое интересное - индивидуальный подход. На следующий день тебе присылают расписание: у тебя, допустим, 15 минут прокатки с Ромэном, затем отдельный блок с Паскалем Дени, потом работа с другим специалистом. На льду обычно одновременно катаются пять пар, как на стандартной танцевальной разминке, но каждый занимается своим.
Сегодня полчаса отрабатываешь твиззлы с Бенджамином Брисбуа, потом 45 минут накатываешь связки с Паскалем, затем Мари-Франс Дюбрей меняет тебе шаги в определённом участке программы. И так по кругу. Специалистов много, по ощущениям, на одном льду с нами было человек восемь, не считая тех, кто в это же время работал на другом катке.
График был гибким: один день старт в 8 утра, другой - в 10, но финальная точка почти всегда приходилась на 15:30. Это позволяло втиснуть в день огромный объём технической и хореографической работы, не перерабатывая до изнеможения.
Тёплый приём и атмосфера внутри академии
Саша отмечает, что никакого напряжения из-за конкуренции или статуса "чужих" у них не было:
- Все нас встретили очень тепло. Чувствовалось искреннее желание помочь, подсказать, поддержать. Никакой агрессии, никакой настороженности - только позитив.
Показательный эпизод: над одной "фишкой" в дорожке шагов им помогала работать канадская танцевальная пара Мари-Жад Лорьо/Ромэн Ле Гак:
- Это очень классный момент в самом конце программы. Надеюсь, он доживёт до главных стартов сезона, потому что действительно получился необычным и запоминающимся.
Такое смешение школ - российской парной и канадской танцевальной - стало одним из ключевых элементов их монреальской командировки.
Работа "с пола" и роль хореографа вне льда
Большую часть утренних часов ребята проводили не на льду, а в зале с хореографом Сарой:
- Сара практически не работает на льду, - рассказывает Саша. - Она даёт нам связки "на полу": руки, положение корпуса, переходы, характер движения. Мы всё это снимаем на видео, потом эти ролики смотрит Ромэн и адаптирует эти движения под лёд, вписывая их в программу. Получается очень богатый пластический рисунок, а не просто "технический набор под музыку".
По словам Дмитрия, ежедневная интеграция работы в зале и на льду делала процесс плотным и иногда тяжёлым:
- С Ромэном мы могли провести на льду по 4-5 часов в день: иногда с большими перерывами, иногда почти подряд. Физически это нелегко, но когда понимаешь, что каждая минута идёт в пользу программы, усталость воспринимается уже по-другому.
Нестандартная программа: танцевальная душа в парном теле
Новая короткая программа кардинально отличается от того, что пара делала раньше.
Саша подчёркивает:
- Это вообще не "классическая" парная постановка. Там настолько много танцевальных переходов, настолько плотная хореография, что она очень резко выделяется среди всего, что мы раньше катали.
Сложность не только в уровне деталей, но и в желании сохранить авторский замысел на 100%:
- Обычно в процессе сезона всё равно что-то убирается: не успеваешь в музыку, что-то неудобно, какие-то элементы не "садятся" на большие старты. Это нормальный путь любой программы. Но в этом году нам очень хочется по максимуму оставить всё так, как задумал Ромэн. Этот материал - настоящий вызов, и мы хотим соответствовать ему.
Ромэн Агенауэр: опыт, который "горит"
Отдельная тема - личность постановщика.
Саша описывает Агенауэра с явным восхищением:
- Ему уже около пятидесяти, он очень опытный специалист, но работает так, будто он юный хореограф, который только что пришёл в спорт. Постоянно двигается вместе с тобой: катается в глубоких выпадах, опускается на колени, крутит вращения, входит в поддерживающие позиции. И видно, что ему это не в тягость, наоборот - приносит удовольствие.
Дмитрий добавляет:
- В нём чувствуется именно страсть к процессу. Не просто "я пришёл, сделал свою работу и ушёл", а искреннее увлечение фигурным катанием и построением образа. И эта "зараза" - в хорошем смысле - передаётся всем вокруг. То же самое ощущение от всей команды академии: они реально живут этим.
Сложности на льду: когда голова не успевает за ногами
Работа с Ромэном и другими специалистами академии оказалась крайне насыщенной по количеству правок и доработок.
Дмитрий объясняет:
- Процесс шёл так: Ромэн ставит связку, мы её пробуем. В процессе тут же появляются уточнения: "здесь корпус чуть иначе", "тут шаг меняем на другой", "сюда добавляем акцент руками". И тебе всё это нужно моментально фиксировать в голове, потому что вероятность вернуться к какому-то из предыдущих вариантов очень высока. В итоге в голове сосуществует несколько версий одного и того же участка, и нужно быстро переключаться.
Саша вспоминает, как это выглядело в моменты совместных сессий с другим хореографом - Самуэлем Шуинаром:
- Самуэль добавляет свою пластическую историю, Ромэн - свои акценты. И вот ты только что выучил сложную диагональ ног, отработал её пару раз, а тебе уже сверху "накидывают" руки и мимику. Тело ещё не до конца запомнило базу, а ты должен уже добавить второй и третий слой. Местами казалось, что мозг закипает. Но именно из этого и рождается глубина программы.
Чему научила канадская школа
Поездка в Монреаль стала для пары не просто рабочей командировкой, а своего рода погружением в другую философию фигурного катания.
Во‑первых, они ощутили, как много можно выжать из короткого отрезка времени, если заранее выстроить структуру дня и создать систему "передачи" спортсмена от одного узкого специалиста к другому.
Во‑вторых, они увидели, насколько важна атмосфера поддержки и сотрудничества даже между потенциальными соперниками. Когда зарубежные звёзды танцев на льду спокойно делятся "фишками", помогают доработать детали, это сильно меняет восприятие конкуренции.
В‑третьих, Бойкова и Козловский получили уникальный опыт интеграции танцевальной школы в парное катание. Их новая программа - живой пример того, как можно объединить мощь парных элементов и утончённость танцевальных переходов.
Личные впечатления: от "Цирка дю Солей" до тенниса
Несмотря на плотный график, пара всё же нашла время немного перевести дух и зарядиться эмоциями вне катка.
Они почти случайно попали на представление "Цирка дю Солей" - и, по словам ребят, шоу произвело сильнейшее впечатление именно с точки зрения атмосферы и пластики. Многое из увиденного оказалось созвучно тому, что они пытались передать в своей новой программе: работа с ритмом, акценты, взаимодействие партнёров на площадке.
Ещё один яркий эпизод - посещение крупного теннисного турнира. Наблюдать за игрой мировых звёзд тенниса с близкого расстояния - это, по словам Дмитрия, отличный урок концентрации и эмоциональной устойчивости: смена лидера по ходу матча, работа с давлением трибун, умение собраться в ключевой момент - всё это очень похоже на то, что фигуристы переживают на стартах.
Как это может изменить их сезон
Монреальский опыт может серьёзно повлиять на то, как пара будет выглядеть в новом сезоне.
Во‑первых, необычная короткая программа автоматически выделит их на турнирах: зритель увидит от парного дуэта количество хореографических деталей и танцевального материала, к которому обычно привык в танцах на льду, а не в парном катании.
Во‑вторых, накопленный пласт хореографической информации даёт им возможность по‑новому подойти к распределению сил по программе: не только показать сложные элементы, но и провести зрителя через цельную историю, без "провалов" между прыжками, выбросами и подкрутами.
В‑третьих, контакт с другой школой формирует более широкое творческое мышление. Пара уже сейчас чётко представляет, как можно развивать свой стиль дальше: возможно, в будущем они будут чаще привлекать зарубежных постановщиков, экспериментировать с музыкой и образами, не замыкаясь в привычных рамках.
Взгляд вперёд
Сезон для Александры Бойковой и Дмитрия Козловского обещает быть очень насыщенным. Новая короткая программа - это не просто очередной номер, а своего рода заявка на обновлённый образ пары: более танцевальный, более сложный с точки зрения пластики, более взрослый по подаче.
Сами ребята настроены сохранить максимум из того, что им поставили в Канаде. Им предстоит серьёзная работа уже дома - адаптация программы под соревновательный ритм, доведение до автоматизма многочисленных переходов, проверка "выносливости" идеи на реальных стартах.
Но главный результат поездки уже очевиден: они привезли из Монреаля не только новую постановку, но и новый взгляд на своё катание. И именно это, а не просто смена костюмов и музыки, способно действительно удивить болельщиков в ближайшем сезоне.